ابحث عن موضوعك الفني

مقابلة مع جيمي رايت: التحول نحو الشمس

مقابلة مع جيمي رايت: التحول نحو الشمس


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

ظهر هذا المقال من مجلة Robert K. Carsten لأول مرة في عدد حزيران (يونيو) 2007 ، وهو متاح كتنزيل رقمي أحادي العدد أو ضمن القرص المضغوط السنوي لمجلة 2007.

توجد لوحات عباد الشمس النابضة بالحياة والمعبرة في العديد من المجموعات الشهيرة بما في ذلك متحف متروبوليتان للفنون في نيويورك. عمل مؤخراً فناناً زائراً في قسم الفنون الجميلة في الجامعة الأمريكية بواشنطن العاصمة ، وقام برعاية ديفيد شارب "الصورة القلقة" في مركز الرسم في مدينة نيويورك العام الماضي. منذ ما يقرب من عقدين ، عمل فنان الزيت والباستيل هذا مع الموضوع الوحيد لزهور عباد الشمس. في نهاية الشتاء الماضي ، تحدثنا عن هذه السلسلة اللامعة والقوية.

كيف جئت على موضوع التوقيع الخاص بك من عباد الشمس؟

كل ذلك كان براغماتيًا. كنت أعتني بشخص مريض للغاية ، وكان مستهلكًا تمامًا. كنت أفكر في كيف سأكون مقدم رعاية وما زلت أحافظ على شيء من نفسي الإبداعية. ذات يوم بالصدفة ، أحضرت إلى الوطن رأسًا كبيرًا من عباد الشمس كان يتم بيعه للبذور في سوق المزارعين ، وقررت استخدامه كموضوع. فكرة أنه لن يتحرك ، وأنه سيكون هناك ينتظرني مهما كان الأمر ، جذابة. لم أرسم من نموذج منذ الكلية ، لذلك قمت بصنع صندوق به نافذة شبكية - معتقدًا أن هذا سيعطيني نوعًا من التوجيه. لم تعمل الشبكة بشكل جيد جدًا لأنه في كل مرة انتقلت فيها ، كانت تتحول. لكن ما نجح في هذا النوع من الجذور مع شبكة شفافة عبر "المسرح" وعباد الشمس العملاقة وراءها: كان كل شيء سحريًا تمامًا. تبين أن لوحات عباد الشمس التي رسمتها ناجحة. شعرت بارتياح لم يكن عليّ التفكير فيه ما هو الفن. كان لدي شيء للرسم ، وكان العمل يعتمد بالكامل على قرارات رسمية. على الأقل هذا ما اعتقدته في ذلك الوقت.

فكيف تبدأ واحدة من هذه اللوحات عباد الشمس؟

قد يكون لدي باقة جميلة من الزهور على مفرش المائدة ، وكذلك الزهور المجففة الموضوعة على طاولة طويلة. سيكون لدي أيضًا صور لتفاصيل الزهور التي التقطتها ، وربما بطاقة بريدية من لوحة ، غوغان ، على سبيل المثال.

إذن أنت تعمل من مصادر متعددة وبطريقة ما استيعابها أثناء عملية الرسم؟

نعم. بالنسبة لي ، كل عملية صنع الصور تتم بشكل رسمي. أعني بشكل رسمي كل تلك العلامات الجسدية والبصرية التي تشكل لوحة مثل اللون والقيمة والشكل وما إلى ذلك. لا أعتبر نفسي واقعيًا لأن الواقعي سيجلس أمام حياة ساكنة أو نموذج ويحاول لتقديم ما يراه. معي دائمًا ، حسنًا ، هذا الشكل الكبير على الجانب الأيمن خاطئ ، وبغض النظر عن مدى جمال رسمه ، يجب أن أمحوه. يجب أن أجد التركيبة ، وإذا كان هناك شيء لا يعمل ، فسأقوم بتدوير اللوحة حولها والعمل عليها. لذلك أنا لا أعمل دائمًا مع مجموعة أعلى وأسفل ، يسار ويمين. أنا أصنع لوحة ، وليس استنساخًا لما أراه.

على الرغم من أنك فنان للزيت والباستيل ، فإن إحدى السمات القوية جدًا في لوحاتك هي فن الرسم الخاص بك. كيف طورت مهاراتك في الرسم إلى هذا المستوى الاستثنائي؟

عندما كنت صغيرًا ، كنت أتجول وأتظاهر بالرسم في الهواء. كنت أتعلم كيفية التصور. في المدرسة كنت دائما درج الصف. عندما كان عمري حوالي ثماني سنوات ، أعلنت أنني سأصبح فنانًا. كان هذا في كنتاكي في مزرعة ، حيث لم يكن هناك سابقة عائلية على الإطلاق. بعد سنوات ، قضيت الصيف مع خالتي وزوجها في دنفر. لقد دفعت لي دروسًا في الفن ، وكما كانت الصدفة ستحصل عليها ، كانت المعلمة ليستر بوربانك بريداهام (1899-1992) طالبة ومراقبة لكيمون نيكولايدس (1892–1938) ، لذا كان أول شيء تعلمناه هو كيفية التقاط الحركة الديناميكية من خلال التعبير الإيمائي ، والتي يمكنك رؤيتها منتشرة في عملي. مثل ممارسة كرة السلة ، تعلمنا أن ننسق اليد والعين. بالعودة إلى كنتاكي عندما بدأت دراستي الجامعية ، استند فصلي في الرسم الجديد إلى كتاب نيكولايدس ، الطريق الطبيعي للرسم. صقل هذا الصف مهاراتي وأعطاني الانضباط الذي احتاجه.

هل يساهم استخدامك لأشكال كبيرة نسبيًا في هذا العلاج الإيمائي للشكل؟

نعم. على الرغم من أن الأمر يتطلب مجهودًا جسديًا ، إلا أنني أحب العمل بشكل كبير. العمل الكبير يسمح لي بالرسم بذراعي بدلاً من معصمي. الخط "حي" يجعل شخصية حية وقوية. قالت لي جانيت فيش ذات مرة ، "أحب أن يكون لديك دائمًا حركة في القطعة." تميل الأشكال إلى أن تصبح متحولة وتتناقض مع حقيقة أنها لا تزال حياة.

في لوحات عباد الشمس بشكل خاص ، يمكنك إنشاء مناطق رائعة من الخطوط المرتبطة بشكل فضفاض والتي تتطور بعد ذلك إلى فتحات وتظليل متقاطع وفي النهاية إلى شكل محقق بالكامل. هل هذا جزء من عملية مقصودة؟

متعمدًا في أن جميع الأدوات المتاحة كانت تعمل ، كل الأشياء التي كنت أحاول دمجها للتو. رأس عباد الشمس رقم 5 (أدناه) كان الأول الذي علمت فيه أن العلامات خرجت من مكان لم أكن فيه من قبل.

في حين كان رد فعل الجميع الأولي هو ملاحظة التشابه مع السكتات الدماغية في فينسنت فان جوخ ، وبدلاً من ذلك ، ذكّرتني الرسومات برسومات الطباشير من جان أنطوان واتو من حيث أن لديهم إيقاعًا ، اختراعًا نمطيًا معينًا. بصفتي طالبًا ، كان لدي درس نقش الخشب ، حيث تعلمت بشكل حدسي متى أترك خطًا أسود حول منطقة بيضاء لتحديده ومتى أقطع الخط إلى أسود. تم تعليم النقوش الأوائل الذين صنعوا لوحات للمطابع كجزء من التجارة. إنه نفس الشيء الذي يمكنك رؤيته في William Hogarth أو William Blake. الأمر كله في كيفية تعريف النموذج بالعلامات. بمعنى ما ، كنت أتعلم العلاقات الشكلية / الأرضية. في رأس عباد الشمس رقم 5، كان هناك هذا الإيقاع اللاواعي. كانت قطعة مستجمعات المياه.

في عباد الشمس ، أصفر (أدناه) ، يمكننا أن نرى طريقة أخرى تتعامل بها مع العلاقات الشكلية / الأرضية.

في أجزاء من الخلفية ، يذكرني تألق الطلاء الأصفر بالتذهيب على عمل بيزنطي حتى الآن ، حول السيقان والأوراق ، يبدأ الأصفر في حل حواف الأشكال. في أماكن أخرى ، سمحت للطلاء بالتنقيط بحيث يصبح كل شيء سطحًا ، مما ينفي خداع العمق. يمكنك وضع على ذلك؟

إحدى الطرق التي أستخدم بها الفضاء هي جسر بين التجريد والواقعية. يعيد القطرات العين إلى السطح ويذكّر العقل بأن هذه الصورة ليست سوى خيال مصنوع من الطلاء. التنقيط يحافظ على الجمال بعيدًا ، مما يمنع صورة الزهور من أن تصبح باقة عاطفية.

عباد الشمس ، أصفر كان أحد الأعمال التي قمت بها لأول معرض لي في DC Moore Gallery. كنت أحاول بوعي أن أوصل لوحاتي الزيتية إلى نقطة كانت مساوية للباستيل. كان عليّ أن أحل كيفية التعامل مع الطلاء حتى أحصل على شعور مماثل لما كنت أحققه بالفعل في الباستيل. كانت إحدى الطرق هي إذابة النموذج وترك الطلاء يتحول من ضيق للغاية إلى فضفاض للغاية.

إن استخدامك للون مذهل للغاية! كيف تحقق هذا اللون الرابسودي؟

عادة ، أبدأ مع اللون التعسفي تمامًا. سأفكر ، سأستخدم اللون الأزرق ، أو سأستخدم اللون الأحمر. إن لوني منفصل عن موضوعي. أنا فقط أبدأ العمل معها ، وبعد ذلك ، كما هو الحال مع التكوين ، يجب أن أجد الحبال لتنسيق اللون. مرة أخرى ، أنا لا أشير إلى الكائن ؛ أنا أشير إلى اللوحة كشيء.

ومع ذلك ، كانت أول عباد الشمس الباستيل أحادية اللون. ثم قمت ببعض حيث أضفت أحمر هندي. ذات يوم جربت واحدة حيث كان هناك لون في كل مكان. كان هذا التغيير. كان عيد الغطاس. يعود الأمر عندما كنت طالبًا في معهد الفنون في شيكاغو ، عندما كنت أتجول في المتحف وألقي نظرة على أعمال هؤلاء الرسامين الفرنسيين الرائعين مثل بيير بونارد وأوديون ريدون. عندما نضجت ، كان من دواعي سروري إعادة اكتشافهم واستخدامهم المذهل للألوان. كان لدي فصل في المعهد باستخدام نظرية الألوان لجوزيف ألبيرز. كان تشريع النظرية مركزًا ومملاً للغاية ، لكنني أدركت تعدد قوة اللون. كانت طريقة ألبرز الخاصة للرسم هي الطريقة التي لم يخلط فيها الألوان ماديًا ؛ بدلاً من ذلك ، اشترى ماركات مختلفة من نفس اللون ، وبطريقة ما ، كان ما يفعله مشابهًا للعمل في الباستيل.

بالحديث عن المواد ، ما هي أنواع الباستيل والزيوت وما هي الأسطح التي تفضلها؟

اعتدت أن أبدأ باستخدام ألوان الباستيل Rembrandt أو Girault لأنها صلبة بما يكفي لمقاومتها للمعالجة القوية ، وعملت على ورق غير مسبوق. الآن ، عادة ما أضع طبقة من الأكريليك الذهبي المطحون على ورق Lanaquarelle ، وأستخدم العديد من العلامات التجارية الباستيل. كل علامة تجارية لها صفاتها البدنية الخاصة. ألوان الباستيل الأمريكية الفنية الرائعة ناعمة ومخملية. تتميز Unison و Diane Townsend و Mount Vision بجودة أكثر جفافاً وأكثر إشراقًا. الحمر في سلسلة بومبي هم من جبل الرؤية. أنا أحب ألوان الباستيل لديان تاونسند - قامت بعمل أول مجموعة كاملة لي. على الرغم من أنني لست منهجيًا حيال ذلك ، فأنا أحيانًا أستخدم مثبتًا في المناطق التي لم يتم حلها. يمنحني استخدام المثبت سطحًا يمكنني العودة إليه والعمل عليه دون تلطيخ. أنا أيضا استخدام المثبت عند اكتمال العمل.

الطلاء الزيتي المفضل لدي هو Vasari Classic Artists 'Oil Colors ، المصنوعة هنا في مدينة نيويورك. فهي نقية ومتسقة وأرشيفية.

دعنا نتحدث عن العناصر السردية أو الرمزية في لوحات عباد الشمس.

السرد غريزي بالنسبة لي. عندما كنت طالبة في جامعة موراي بولاية كنتاكي ، كنت مهتمًا بالكُتَّاب الأمريكيين مثل ويليام فولكنر وفلانري أوكونور ويودورا ويلتي. كانت كتاباتهم وحيًا جدًا. أعطوني مرجعا لكيفية نشأتي في مزرعة جنوبية. تلك الروايات والقصص القصيرة لا تزال معي. استخدم كل من فولكنر وأوكونور وويلتي الرمزية ، لكنها لم تطغى على سرد القصة. بمعنى ما ، تحتوي عباد الشمس هذه على سرد ، ولكن جميع العناوين ، مثل Moth to Flames أو Raft of Medusa (كلاهما في الصفحة 52) ، تأتي لاحقًا. أنا لا أقترب من التفكير في العمل ، أوه ، سأقوم بعمل عثة وفكرة اللهب. لأنني ذهبت إلى معهد شيكاغو للفنون في منتصف الستينيات ، كان هناك تأثير مهم على السريالية: فكرة قطع قطعة أو رمز إلى أجزاء متباينة ثم إعادة تركيب الأجزاء معًا. يمكن النظر إلى بعض زهور عباد الشمس على أنها تخضع لعملية تحول لتصبح أرقامًا.

من بين أحدث أعمالك سلسلة بومبي. هل يمكنك أن تخبرنا عنها؟

إنها سلسلة واعية - واعية بطريقة جديدة بالنسبة لي. الجودة هي بومبي ، ولكن الموضوع ليس بومبي على الإطلاق. بطريقة غريبة ، حتى أول لوحة عباد الشمس قمت بها على الإطلاق كانت إشارة إلى بومبي. يرجع ذلك جزئيًا إلى أنه يوجد على جدران بومبي بعض اللوحات الكلاسيكية القديمة. اللوحات الجدارية مزخرفة لكنها دينية ومليئة بالرموز ، على الرغم من أن ذلك قد لا يكون ما رآه الرومان الأوائل. تدهورت الأسطح وتغير اللون. إنها مثل الرمزية المسيحية في فن عصر النهضة: نحن لا نقرأ اللوحات بالطريقة التي قرأها الجمهور الأصلي. ما يهمني هو هذا السطح المتعثر. إنه يشبه الخصائص التي يمكن تحقيقها باستخدام الباستيل. بالطبع ، في الباستيل السطح مسامي ومفتوح. أنت تعمل بصبغة نقية ، بمعنى ما ، مع الأرض نفسها. انها مثيرة! أريد أن أقوم بسلسلة كاملة بهذا اللون الأحمر.

أعرف أكثر

  • اقرأ أفكار جيمي رايت حول مثبتات الباستيل في هذه المقالة المجانية على الإنترنت.
  • قم بتنزيل مقابلات باستيل جورنال مع ثمانية من فناني الباستيل الرائعين.
  • شاهد معاينة مجانية لفيديو كلوديا سيمور The Art of Painting Flowers.

المزيد من الموارد للفنانين

  • شاهد ورش عمل فنية عند الطلب على موقع ArtistsNetwork.TV.
  • احصل على وصول غير محدود لأكثر من 100 كتاب إلكتروني لتعليم الفن.
  • ندوات عبر الإنترنت للفنانين التشكيليين
  • تعرف على كيفية الرسم وكيفية الرسم باستخدام التنزيلات والكتب ومقاطع الفيديو والمزيد من متجر North Light Shop.
  • اشترك في المجلة.
  • اشترك في النشرة الإخبارية بالبريد الإلكتروني لشبكة الفنان الخاص بك لتنزيل عدد مجاني من مجلة.


شاهد الفيديو: وثائقي#خفايا الشمس HD ناشيونال جيوغرافيك (يونيو 2022).